近来你有没有发现，身边玩复古的人肉眼可见地多了起来，朋友圈里有人晒胶片滤镜的自拍，有同事把头像换成了八九十年代的挂历风，连楼下便利店都开始摆搪瓷缸了，我本来觉得这就是一阵风，刮几天就散，结果你猜怎么着，连看写真这件事，大家都开始往复古文艺上凑，白天在工位上当牛马，晚上倒想钻进一张旧照片里当个安静的人，这股劲儿到底是从哪冒出来的？
我自己就是在这股风里刷到白栎Shirly的，这套是她第59期的作品合集，主题明晃晃写着复古文艺四个字，说实话点进去之前我没抱太大期待，毕竟这个题材你多半也见过了，十有八九就是租个老房子摆拍两张完事，结果这组照片有点东西，旧木地板，斑驳的墙面，墙上挂着几幅泛黄的海报，屋角摆着旧家具，下午的窗光斜斜地洒进来，整个布景像是把人按回了一个说不清具体年代、但待着就是舒服的下午。
这个合集最值得说的是人和光，白栎Shirly本人是微卷长发，眼神里带一点忧郁，但不苦情，该明媚的时候还是少女那股明媚，笑起来眼角的细纹会微微展开，真的，就是这种小细节反而让人觉得亲近，她穿一件米色细针织衫，里面搭了件淡粉色的蕾丝衬衫，下身是高腰牛津布阔腿裤，脚上一双复古小皮鞋，灯光整体偏暖，金色侧光从旁边打过来，在脸侧和肩线上勾出一道自然的轮廓光，近景里针织衫的纹理看得一清二楚，蕾丝的透视感在光里显出很细腻的层次，前景是柔软的针织，背景是粗犷的墙面，一虚一实，你的视线自然就落在人身上，暖黄和冷灰交织在一起，色调是柔和的，但不是糊成一团的那种柔，是有层次的。
更难得的是拍法，摄影师不搞僵硬的摆拍，抓的全是细微的表情和自然动作，低头整理衣角的，抬头望镜头的，还有低头沉思的侧脸，中景构图把人物稳稳放在焦点上，你说这算表演吗？我觉得不算，顶多算是把生活里那些被忽略的瞬间放大了给你看，一张照片就是一个小故事，画面里有呼吸感，评论区有条留言挺戳我，说这组图看久了像闻到旧木头混着阳光的味道，我原来不信，慢慢翻完还真信了，白栎Shirly这套东西最值钱的其实就是这份不做作，内敛，不吵，你安安静静看就行。
画质这块也顺带说说，官方介绍里写着超清原档、匠心还原，说后期只做了轻微的去噪和锐化，原始色彩和对比度都保留着，我特意放大看了，发丝的光泽、皮肤的质感、针织的纹路都在，看不出来过度调整的痕迹，布光用的是柔光箱，出来的光是软的，画面里留着胶片颗粒，光影里能看出那种糙劲儿，就是老照片才有的味道，不过得提醒一句，要是你跟我一样是攒钱路上屡战屡败、每个月看完账单都要反省半天的打工人，下手找资源之前先想清楚自己吃不吃这一套（别问我怎么知道的），毕竟情绪价值这东西，你觉得值它就值。
顺嘴再推荐一手，喜欢这种复古调子的，看完这套可以顺手去翻翻GguBbu，那边那位博主走的也是偏怀旧的路子，色调比这套还要克制一点，两边对照着看，你反而更能明白白栎Shirly这套好在哪里，她的暖是往人身上裹的，有的暖只是往画面上刷的，日子过得越快，人越想抓一点慢的东西，最后照例问一句，你手机里存得最久的那张照片是什么时候拍的，它替你记住了什么，留言区聊聊。
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